Kwangsun An is a contemporary visual artist based in Seoul whose practice navigates the interplay between memory, time, and material presence. Rooted in abstraction and material poetics, her work spans painting, collage, and installation, incorporating elements such as torn tape, crrugated cardboard, worn-out stickers, broken toys, and transparent cases, which serve as recurring motifs in her work.

Engaging with the emotional residues embedded in objects that have undergone wear, abandonment, or transformation, An examines the invisible structures of intimacy and attachment. Her assemblages and surface interventions articulate a delicate tension between permanence and impermanence, presence and loss.

Through subtle gestures and intuitive compositions, she reconfigures traces of the everyday into quiet spatial narratives. The ephemeral and often overlooked materials become conduits for affect and reflection—mediators between lived experience and aesthetic form. By translating personal memory into tactile language, An invites viewers into moments suspended in time, where the boundary between the self and the surrounding world dissolves.

Her work proposes a new ontology of objects: one that centers not on spectacle, but on care, resonance, and quiet survival displace spectacle. With sensitivity to the temporal rhythms of disappearance and accumulation, she constructs spaces that honor fragility, imperfection, and the persistent beauty of what remains.

안광선은 서울을 기반으로 활동하는 현대미술 작가로, 기억과 시간, 물질적 존재 사이의 상호작용을 탐구한다. 추상성과 물질적 서정성에 뿌리를 둔 그녀의 작업은 회화, 콜라주, 설치를 아우르며, 뜯긴 테이프, 골판지, 낡은 스티커, 부서진 장난감과 같은 요소들이 그녀의 주요 모티브다.

시간의 흐름 속에 마모되거나 버려진 사물에 남겨진 정서적 잔향을 통해, 안 작가는 친밀함과 유대의 보이지 않는 구조를 시각화한다. 그녀의 조합적 설치와 회화적 표면은 영속성과 덧없음, 존재와 부재 사이의 섬세한 긴장을 드러낸다.

직관적 구성과 절제된 제스처를 통해, 안광선은 일상의 흔적들을 조용한 공간 서사로 재구성한다. 사소하고 쉽게 지나치는 재료들은 정서적 매개체가 되어, 삶의 기억과 미적 형식 사이를 이어주는 통로가 된다. 개인의 기억이 촉각적인 언어로 전환되는 순간, 관람자는 시간에 유예된 장면 속으로 초대되며, 자아와 세계의 경계가 서서히 녹아든다.

그녀의 작업은 새로운 존재론을 제안한다. 스펙터클이 아닌 돌봄과 공명, 조용한 생존을 중심으로 한 가치의 회복을 이야기한다. 소멸과 축적의 리듬에 대한 민감한 감각을 바탕으로, 그녀는 연약함과 불완전함, 그리고 남겨진 것들의 지속적인 아름다움을 존중하는 공간을 만들어낸다.